河北山水書畫名家馬相魁作品及小記

  
   馬相魁老師

馬相魁，筆名?；?、念慈，號五味齋主人，1956年生于邯鄲臨漳?，F(xiàn)任中國文聯(lián)華夏文化書畫專家委員會專家委員，中國文化進萬家書畫藝術(shù)中心主任委員，中華文化研究會書畫藝術(shù)委員會副主任委員，中國黨政理論網(wǎng)河北頻道藝術(shù)總監(jiān)，河北省書畫藝術(shù)對外交流委員會副主任委員，并于2015年9月被國家文化部藝術(shù)扶貧專業(yè)委員會推薦，經(jīng)專家評定為國家一級美術(shù)師。

1977年畢業(yè)于邯鄲市專，師從著名山水畫家朱永祥先生；

1979年以后從事美術(shù)教育工作12年；

1992——1997年師從著名國畫藝術(shù)家呂云所教授演習山水畫藝術(shù)；

1997年其作品《太行魂》獲河北省國畫大賽二等獎；

1999年作品《常青樹》被河南省開封市藝術(shù)館永久收藏；

2000年在山東省《羲之書畫報》上刊出太行風貌系列山水畫作品，引起社會普遍關注；

2014年入選為中韓書畫藝術(shù)交流美術(shù)家；

2014年榮獲盛會新聞出版界書畫展一等獎（獲獎作品《國魂》）；

2016年7月被評為中華驕傲中國書畫藝術(shù)家稱號；

近年來一直從事美術(shù)活動，作品多被海內(nèi)外收藏機構(gòu)及個人永久收藏。其畫風淳樸渾厚、自然天成，頗有鮮明的時代特色及個人風貌，深受廣大群眾喜愛。

縱觀古今山水畫作品，畫山必畫水。宋代山水畫家郭熙在《林泉高致》中有言：“山以水為血脈……無水則不媚”；五代畫家荊浩《匡廬圖》“兩岸逼而為瀑”；荊浩弟子關仝《山浮待渡圖》瀑水三折，皆留白為水，后世畫瀑泉者多用此法。

冀南畫家馬相魁深諳此道，他的山水畫作品，皆為山石叢木，奔流瀑泉、或云山煙靄，煙氣出沒，或回溪斷崖、空濛寂歷。觀其所繪作品，山水絕澗，飛流泉涌，其態(tài)其勢，恍若跣足披發(fā)散人穿梭于云霞飄渺之間?；虼掖胰缂る姡蚓d綿似清風，天真爛漫，情趣高古。 

 荊浩在《山水節(jié)要》中論畫體之訣--“遠則取其勢，近則取其質(zhì)”；宗炳在《畫山水序》里說：“致于山水，質(zhì)而有趣靈”，并提出了山水畫應當是畫家心靈的表現(xiàn)之理論。這里所提到的“質(zhì)”，應該是指自然山水實際存在的具體形質(zhì)；而“靈”即為畫家所感受到的超越山水形質(zhì)的靈妙意趣。相魁先生生于河北、河南兩省接壤之地--臨漳。臨漳古稱鄴城，乃“建安文化”的發(fā)祥地。也許是受到諸多文化先賢精神的熏陶，耳濡目染，成就了畫家很深的文化功底；刻苦勤奮與藝術(shù)靈感造就了畫家難得到風范。在成就畫家的書畫土壤里無不浸淫著“智者樂水，仁者樂山”的神巧文脈。耳儒松風，目染湍流，心神造化，遷想妙得，毫鋒灑脫，寓情于景，取諸家而自成一軀，不斷創(chuàng)作真善美的佳作。如他的《三陽開景運》畫作，展現(xiàn)了“分野中峰變，陰晴眾壑殊”的壯觀景象；畫中山巒深厚，樹木蒼茂，密樹重山層次分明；《秋聲》刻畫出“清泉石上流，紅葉黃花瘦”的山水秋景；《大河奔流》畫面壯闊，高山深谷，飛流直下，氣勢磅礴，巨石危峰，古樹奇木，筆意多姿，景象森然；《山隨平原盡，江入大荒流》則描繪出“江流天地外，山色有無中”的景觀，表現(xiàn)出畫家在山水畫中流露出的平淡天真的品格。其對山水畫藝術(shù)至高境界的不懈追求，令人嘆服。

以山水澗瀑為命題，抒發(fā)個人擁抱大自然的博大胸懷和對世態(tài)萬千的獨特感悟，乃是相魁先生虛靜心懷的寫照。對山水畫藝術(shù)高峰的攀登永無止境，需要畫家在生活積累，創(chuàng)作實踐，思想文化修養(yǎng)，藝術(shù)感悟等方面不斷有所提升。如果能以激流飛瀑滌蕩心中的欲念和躁動，能凝神靜思，馳騁象外，把從大自然和社會中領悟到的哲理以及由此引發(fā)的美感享受融匯于心間，將其筆下的每一件作品升華到“澄懷觀道”，“應目會心”的暢神怡情的境界，我相信畫家那頗具艱辛的藝術(shù)之路定將迎來霞光萬道。

馬相魁老師與中國文化進萬家工作委員會主任武振江合影